一次关于艺术教育课程改革和教学实验的对话

【摘要】 资讯社会的迅猛发展使得问题提出的速度逐步加快,而看待和讨论问题的角度与方法相比过去更为多元。随着中国高等艺术院校不断扩大的招生规模,当下社会的变化与教育机制之间存在着诸多时间差。传统美术专业的划分及其课程体系已经难以适应今天,乃至未来社会发展的需求。现阶段我们不光只往前看,更需要往回看。回到教育最初的原点和本质,从育人的角度来思考,提出更加符合人性发展的教学结构和教学方法,让受教育者在日后步入社会和未来,获得终生受用的"知识"。其实无论是"向前走"还是"向后看",无非是想建立一个此时此在的坐标点。通过反思和梳理,寻找和发现当下艺术教育转变的多种可能。而不仅仅将艺术教育看做是以培养艺术家为唯一日的的活动。目前,我国高等艺术教育的课程体系、教学模式、教学理念和教学方法尚处在探索和试验阶段。作为一个系统工程,艺术教育的真正改革需要从上到下的齐心协力才能开展;课程的结构调整要形成一个科学循环的教学体系,也需要更长时间。但只要明确前行的方向,不管道路有多崎岖,都比站在原地更接近幸福。此次《美苑》邀请从事教学实验和课程改革的两位老师:鲁迅美术学院王易罡老师和中央美术学院李帆老师共谈"现阶段中国艺术教育的理念、课程实验与改革",旨在为关心中国当代艺术教育的读者提供一个可借鉴与研究的文本。更多还原